왜 음악학을 공부하는가?

그리고 그것은 현대사회와 우리의 일상에 어떻게 적용되는가?

 

이 책은 ‘음악학을 왜 배우는지’, 그리고 ‘그것이 얼마나 유용한지’에 대한 대답으로, (1) 학문분야 (2) 레퍼토리 연구 (3) 실제 음악의 세 부분으로 나누어 다양한 시각으로 접근하고 있다. 먼저 음악사, 음악분석, 음악사회학, 음악미학, 음악심리학 등을 다루는 학문분야에서는 음악이 무엇이고 그것이 우리의 공동체적이고 개인적인 삶과 역사에서 어디에 놓이는가와 같은 문제에 대해 다양하고 핵심적으로 접근한다. 두 번째 레퍼토리 연구에서는 월드뮤직, 고(古)음악, 오페라, 재즈, 대중음악과 영화음악 등 어떠한 종류의 음악이 작곡되고, 이에 관련해 어떠한 의견이 있는지를 논의한다. 마지막으로 실제음악에서는 연주, 작곡, 음악 테크놀로지, 음악 경제와 음악 비즈니스 등 우리의 일상과 밀접하게 연관된 주제들을 논의한다.

 

이처럼 다(多)학문성에 초점을 맞춘 음악학은 실기나 화성법, 분석을 배우는 것에 그치지 않고 역사, 문학, 종교, 사회 등 인문학적 지식을 토대로 폭넓게 활용될 글쓰기와 말하기 기술을 익힐 수 있다. 뿐만 아니라 다양한 텍스트를 여러 시각으로 접하고 분석함으로써 통찰력과 비판력을 기를 수 있다. 이 책은 대학에서 이러한 음악학을 공부하는 일이 얼마나 가치 있고, 또 졸업 후 (음악을 계속하든 아니면 다른 분야에 진출하든) 사회에 진출하여 직업을 갖게 되었을 때 얼마나 유용하게 쓰일 수 있는지를 증명해줄 것이다.

 

이 책의 구성은 다음과 같다. 우선 챕터 미리보기를 통해 제시된 주제를 보다 명확하고 간결하게 설명하고 있으며, 주요 이슈를 통해 본문에 본격적으로 들어가기에 앞서 챕터의 방향과 내용을 인지할 수 있도록 했다. 그리고 챕터별로 마지막에 요점정리와 토론과제를 배치함으로써 배운 내용을 정리하고 재정립하는 복습 효과를 얻을 수 있으며, 주제에 대한 비판적이고 자율적인 사고를 가능하게 해준다.

편집자 서문 (J. P. E. 하퍼-스코트)

 

1부 음악학문

 

1장 음악사 (짐 샘슨)

예술 VS. 역사

양식적 혹은 사회적 역사?

구전역사

역사 안에 있는 내러티브

숨은 의도?

 

2장 음악이론과 분석 (레이첼 베클스 윌슨)

도입

무엇을 위한 분석인가?

무엇을 위한 이론인가?

 

3장 음악사회학 (캐서린 엘리스)

도입

음악사회학

‘고급예술’의 문제

천재는 태어나는가? 만들어지는가?

‘예술 세계’와 음악경영

‘문화자본’, 사회적 지위 그리고 정체성

 

4장 음악심리학 (존 링크)

심리학은 무엇인가?

음악 심리학은 무엇인가?

음악 심리학자는 무엇을 하는가?

어떻게 ‘음악적인 마음’이 작동하는가?

우리는 음악을 어떻게 배우는가?

우리는 음악을 어떻게 창작하는가?

음악을 무엇을 표현하며, 우리는 그것을 어떻게 알아보는가?

 

5장 음악 미학과 비평이론 (앤드류 보이)

도입

분석 미학과 대륙 미학

주관성과 객관성

미학과 역사

판단

절대음악

형식과 내용

음악, 정치, 의미: 비평적 이론

‘신음악학’

 

 

2부 레퍼토리 연구

 

6장 세계음악(헨리 스토바트)

도입: 월드뮤직(들), 포함과 배제

누가 세계음악을 연구하는가?

음악에 장소가 있는가?

세계 음악의 지도를 만들 수 있는가?

정품 소리?

우리는 우리의 귀를 믿을 수 있는가?

귀와 지각에 대한 도전

 

7장 고음악 (스티븐 로즈)

고음악이란 무엇인가?

과거의 음악을 어느 정도까지 재창조할 수 있는가?

교회를 위한 음악

세속 음악

기보법과 연주자의 역할

작곡가의 위상의 변화

 

8장 오페라 (데이비드 찰턴)

오페라: 오락과 의식

오페라 제작 작업의 분석

현재에 오페라 만들기

오페라의 메시지

노래의 설득력

기호에서 프로세스로

 

9장 연주회 음악 (에릭 레비)

도입

후원과 재정 지원

19세기 연주회 레퍼토리

20세기와 그 이후

 

10장 재즈 (앤드류 보이)

도입

역사와 배경

즉흥연주와 연주

‘비판적 음악’ 재즈

재즈와 교육기관

 

11장 대중음악 (엘리자베스 에바 리치)

    대중음악은 무엇인가?

    대중음악은 어떻게 연주하는가?

 

12장 영화와 텔레비전 음악 (줄리 브라운)

사례 연구

연구를 위한 영화음악의 갈래

원문 연구에 대한 접근

그것은 어떻게 음악사와 통하는가?

 

 

3부 실제음악

 

13장 연주 (티나 람나린)

연주란 무엇인가?

누가 연주를 하는가?

연주 배우기

공연의 환경과 기능

공연의 사회적 정치적 차원

대학에서의 연주 연구

 

14장 작곡 (줄리안 존슨)

작곡 공부

작업 방법

작곡가, 연주가, 청중

 

15장 음악 테크놀로지 (브라이언 로크)

도입: 음악 테크놀로지는 무엇인가?

테크놀로지는 어떻게 연구되는가?

작곡

녹음

작곡과 프로덕션

소리로 작곡하기

홈 스튜디오에서 음악 만들기

멀티미디어, 영화, 웹

직업 경력

교육과정

 

16장 음악 경제와 음악 비즈니스

1925년의 스냅 사진: 베토벤의 교향곡 9번과 음악 비즈니스

음악 직업의 흥망성쇠

음악에게 정당한 대가를 지불하자

시장에서의 클래식 음악

음악 비즈니스의 과거와 미래 사이

 

 

역자 후기