음악교육학이란, 넓게는 음악을 통한 인간교육의 실현에 필요한 모든 전제조건, 목적, 작용, 영향 등을 연구하는 학문이며, 좁게는 학교와 학교 밖에서 이루어지는 음악학습에 관한 모든 문제를 연구하는 학문이다. 따라서 음악교육학은 음악과 교육뿐 아니라 역사, 사회, 문화라는 보다 큰 틀 안에서 논의되어야 한다. 일본의 창가 교육에서 시작한 우리나라의 음악교육이 오늘날 예술음악, 민속음악, 대중음악, 다문화음악 등을 포함하는 현재의 모습으로 변화한 것처럼, 음악교육에서 이를 둘러싼 주변 환경에 대한 고려는 필수적인 것이다. 이에 이 책은 음악학, 교육학 외에도 심리학, 철학, 역사 등 음악교육의 근거가 되는 제반이론을 제시함으로써 음악을 효과적으로 교육할 수 있는 토대를 마련한다.

 

음악교육에서 가장 중요한 목표는 ‘아이들에게 음악을 어떻게 효과적으로 가르칠 것인가’이다. 20년 이상 강단에서 음악교육을 강의하며 쌓은 저자의 노하우가 가득 담긴 이 책은 음악의 핵심적 원리를 쉽게 가르치고자 하는 의도가 충실히 반영되어 있다. 제반이론뿐 아니라 음악의 기초 개념, 다양한 음악 활동의 방법들을 수업에 적용 가능한 여러 활동과 자료(악보, 사진, 일러스트) 등을 통해 제시함으로써 포괄적이면서도 기본적인 음악교수방법을 성공적으로 다루고 있다.

 

프롤로그

 

1장. 음악교육의 당위성

2장. 음악교육의 역사

3장. 음악교육과 철학

4장. 음악교육과 사회

5장. 음악교육과 심리학

6장. 통합·융합 음악교육

7장. 음악교육 평가

 

8장. 리듬

9장. 가락

10장. 짜임새와 화음

11장. 셈여림과 아티큘레이션

12장. 음색

13장. 형식

 

14장. 노래 부르기

15장. 악기 연주하기

16장. 창작하기

17장. 감상하기

18장. 신체표현하기

 

참고문헌